DMC - Devil May Cry (games)

Devo admitir que não esperava muito desse novo game da franquia, em parte pelo novo visual do protagonista, em parte pelo último game lançado até então (Devil May Cry 4), que deixa a desejar em relação ao roteiro. No entanto, a Ninja Theory conseguiu surpreender de forma espetacular com essa que é uma grande evolução na série, não somente no quesito jogabilidade, mas também na forma de (re)contar a história do caçador de demônios mais badass dos games.

Nessa prequela de Devil May Cry, o jogador assume o papel do já conhecido caçador de demônios, Dante,  em uma época em que sua origem lhe era de total desconhecimento. Embora reconheça possuir uma habilidade superior a dos humanos, o protagonista só descobre ao longo da história ser um Nephilim (raça proveniente da união de um anjo e um demônio) e que sua origem oriunda uma mestiçagem entre o já conhecido demônio Sparda e uma anjo de nome Eva. Além de sua essência, outra parte interessante contada na história é a razão pela qual Dante e seu irmão gêmeo Vergil acabam que por se desentendendo. 
A jogabilidade sofreu uma grande evolução em relação aos games anteriores,  proporcionando ao jogador uma melhor experiência de combate e movimentação. Agora, é possível ministrar todas suas armas com a simples combinação de comandos, variando entre armas angelicais (provenientes do lado de sua mãe) e demoníacas (vindas de seu pai), de forma muito intuitiva, coisa que não era possível originalmente já que dependendo da quantidade de armas que o jogador adquirisse acabava sendo obrigado a deixar alguma de lado nos "save points".
Embora seja um game com uma cara nova, DMC respeita em todos os aspectos a franquia Devil May Cry, mantendo o espirito e a personalidade da série, inclusive te faz acreditar que o jovem rebelde de cabelos escuros um dia se moldará no piadista sarcástico de cabelos brancos.          

Disponível para PC, PS3 e XBOX360.

Requisitos mínimos (PC)

Sistema Operacional: Windows Vista(R)/XP, Windows 7, Windows 8
Processador: Intel(R) Core(TM)2 Duo 2.4 Ghz ou melhor, AMD Athlon(TM) X2 2.8 Ghz ou melhor
Memória:2 GB RAM
Placa de video: NVIDIA(R) GeForce(R) 8800GTS ou melhor, ATI Radeon(TM) HD 3850 ou melhor
DirectX®:9.0c
Espaço em disco:9 GB  
Som: Dispositivo de áudio padrão

Curiosidade （好奇心）

O nome do game faz alusão à expressão americana Devil May Care, que pode significar: alguém descuidado, alguém que não se importa em correr riscos, despreocupado.

Ordem cronológica da série: 

1° DMC - Devil May Cry

2° Devil May Cry 3

3° Devil May Cry 

4° Devil May Cry 2

5° Devil May Cry 4 

Koji Kondo

Considerado um dos maiores compositores de games de todos os tempos, Koji Kondo (近藤浩冶) é o responsável pelas trilhas sonoras mais famosas do universo dos games.
Nascido em 13 de agosto de 1960, em Nagoya (名古屋), começou a ter aulas de música aos 5 anos de idade, e mais tarde passou a tocar em uma banda cover de jazz e rock. 

Durante seu último ano de estudo na Universidade de Artes de Osaka, Kondo acabou sendo contratado pela Nintendo, que havia tido interesse em contratar pessoas da Universidade para composição e programação de som.
Koji Kondo foi a primeira pessoa contratada pela Nintendo com o propósito de criar composições. Suas primeiras composições foram para os games Golf e Punch-Out do arcade, que nessa época eram bem populares.
Quando o Famicom (Family Computer) se tornou popular no Japão, Kondo foi designado para compor para os games que seriam lançados para o console.
O ano de 1985 foi o ano em que a Nintendo passou a comercializar o Famicom no exterior com o nome NES (Nintendo Entertainment System), e também o ano em que foi lançado o jogo que possuía aquela que seria a mais conhecida trilha sonora no mundo dos games, Super Mario Bros. 
Em 1986, criou uma nova composição para o jogo The Legend of Zelda, que também acabou se tornando um grande sucesso.


Em 1988, depois de ter gravado a trilha de alguns títulos exclusivos do Japão, foi lançado no exterior Super Mario Bros. 2, e no mesmo ano Super Mario Bros. 3.



Após os anos 90, Kondo foi responsável por diversos projetos, que vão desde Super Mario World, Star Fox e Pilotwings (responsável pela programação de som) do SNES até Super Mario 64 e The Legend of Zelda: Ocarina of Time do N64, sendo que este fora o último que ele trabalhara sozinho. Desde então, ele tem colaborado com os outros membros dentro da EAD (Nintendo Entertainment Analysis and Development), supervisionando o material produzido e fornecendo composições adicionais.

Ano	Game	Função	Colega de equipe
1984	Punch-Out!!	Composição
	Golf	Composição
	Vs. Stroke & Match: Golf	Composição
	Family BASIC	Programação de som
	Devil World	Composição	Akito Nakatsuka
1985	Soccer	Composição
	Kung Fu	Efeitos de som
	Super Mario Bros.	Composição
1986	The Legend of Zelda	Composição
	Nazo no Murasamejo	Composição
	Super Mario Bros.: The Lost Levels	Composição
1987	Yume Kōjō: Doki Doki Panic	Composição
	Shin Onigashima	Composição
1988	Super Mario Bros. 2	Composição
	Super Mario Bros. 3	Composição
1990	Pilotwings	Programação de som
	Super Mario World	Composição/arranjo
1991	The Legend of Zelda: A Link to the Past	Composição/arranjo
1993	Star Fox	Efeitos de som
	The Legend of Zelda: Link's Awakening	Composição
1995	Super Mario World 2: Yoshi's Island	Composição/arranjo
1996	Super Mario 64	Composição/arranjo
1997	Star Fox 64	Composição/arranjo	Hajime Wakai
1998	The Legend of Zelda: Ocarina of Time	Composição/arranjo
2000	The Legend of Zelda: Majora's Mask	Composição/arranjo	Toru Minegishi
	Mario Party 3	Composição	Ichiro Shimakura
2002	Super Mario Sunshine	Composição/arranjo	Shinobu Tanaka
	The Legend of Zelda: The Wind Waker	Composição	Kenta Nagata Hajime Wakai Toru Minegishi
2005	Mario Superstar Baseball	Suporte no som	Taro Bando
2006	The Legend of Zelda: Twilight Princess	Composição	Toru Minegishi  Asuka Ota
	New Super Mario Bros.	Composição	Asuka Ota  Hajime Wakai
2007	Super Mario Galaxy	Composição	Mahito Yokota
2008	Super Smash Bros. Brawl	Arranjo
2009	The Legend of Zelda: Spirit Tracks	Composição	Toru Minegishi Manaka Tominaga Asuka Ota
	New Super Mario Bros. Wii	Assessor de som
2010	Super Mario Galaxy 2	Composição	Mahito Yokota Ryo Nagamatsu
2011	The Legend of Zelda: Ocarina of Time 3D	Supervisor de música
	The Legend of Zelda: Skyward Sword	Composição	Hajime Wakai  Shiho Fujii Mahito Yokota Takeshi Hama
2012	Mario Tennis Open	Supervisor de som
	New Super Mario Bros. 2	Assessor de som	Yoji Inagaki
	Paper Mario: Sticker Star	Assessor de som
	New Super Mario Bros. U	Assessor de som

Nouryoku Shiken 2012 (resultado online)

Para os curiosos que prestaram o Nouryoku Shiken (能力試験) em 2012 e assim como esse que vos escreve, não quer esperar a chegada do tão esperado envelope branco com a pontuação e o resultado, já é possível acabar com a ansiedade na página oficial do exame.
Para ter acesso, é necessário ter em mãos o Juken Bangô (受験番号) e a senha cadastrada no ato da inscrição.

Resultado do exame (clique aqui)

Curiosidade （好奇心）

Composto por 5 níveis, o exame tem como objetivo avaliar a proficiência dos estudantes de Língua Japonesa （日本語）ao redor do mundo, sendo o nível 5 o menos difícil e o nível 1 destinado àqueles com uma maior fluência no idioma.        
Dividido em 3 partes, choukai (聴解), moji goi (文字語彙) e bunpou (文法), sendo esses respectivamente compreensão auditiva, vocabulário e gramática, o exame tem uma duração variável de acordo com o nível prestado, podendo ir de 2 horas de duração a até quase 5 horas. Ao término de cada parte, há um pequeno intervalo para que se possa ir ao banheiro, tomar um lanche, jogar conversa fora, lamentar as respostas dadas etc...  

Ikebana e Chadô na USP

A partir do mês de março, a Universidade de São Paulo iniciará os cursos de Ikebana (生け花) e Chadô (茶道), que acontecerão respectivamente as sextas e aos sábados, se estendendo ao longo do ano até novembro. 

Ambos os cursos são voltados para qualquer pessoa que tenha interesse em saber mais sobre essas artes tão tradicionais presentes na cultura japonesa. No caso do Ikebana, professores da rede pública, alunos e funcionários da universidade possuirão descontos especiais, já em relação ao Chadô, o único gasto que o aluno terá será com o material usado na aula.  
Para obter mais informações a respeito de valores, matrículas, horários e conteúdo dos cursos, acesse os links abaixo. 

Chadô: http://sce.fflch.usp.br/node/1132 
Ikebana: http://sce.fflch.usp.br/node/1137 

Curiosidade (好奇心)

O Chadô (茶道) é também conhecido como Chanoyu (茶の湯), que significa "água quente de chá". Veja abaixo o quão ritualística a cerimônia do chá é.

       Ikebana (生け花)

Tokyo Disneyland

Com quase um século de existência, a Disney se tornou fonte de inspiração e motivação para muitas gerações posteriores, inclusive para a geração de um jovem mangaka de Osaka chamado Osamu Tezuka (criador do Astro Boy), cujo trabalho acabou inspirando outros anos mais tarde, mas isso não vem ao caso. 

Além de possuir o dom de conceber personagens carismáticos e emblemáticos com maestria, a Disney é engenhosa na arte de contar histórias, arte essa, que é muito bem orquestrada em suas obras. Todavia, existe uma razão pela qual as pessoas normalmente trocam o nome da cidade de Orlando, na Flórida, pelo nome Disney, que vai além de suas animações, essa razão é o Walt Disney World.

Inaugurado em 1971, o Walt Disney World possui quatro parques temáticos (Magic Kingdom, Animal Kingdom, Disney-Hollywood Studios, Epcot) e dois aquáticos (Blizzard Beach, Typhoon Lagoon).   

Dentre os onze parques com a cara do rato de luvas espalhados pelo mundo, o de Tokyo foi o primeiro a ser inaugurado (em 1983) fora dos Estados Unidos.

Embora não possua a mesma extensão do da Flórida, o Tokyo Disneyland de Urayasu (浦安市) mantém todo o espirito de magia que seus visitantes testemunham no momento em que entram nesse mundo de fantasia criado pela Disney.  

Abaixo a versão em japonês da trilha sonora de alguns clássicos Disney que se imortalizaram, fizeram e farão parte da infância e vida de todos nós.

　　O Rei Leão (ライオンキング）

Circle Of Life （サークルオブライフ）

　　Hercules (ヘラクレス）

　　　Go the Distance

　　　Fuji Fumiya

　　Toy Story　（トイ　ストーリー）

Kimi wa tomodachi（君は友達）

Diamond Yukai 

　　Tarzan（ターザン）

     

       Itsumo kokoro ni (いつも心に）

       Masayuki Sakamoto

Curiosidade (好奇心）

A palavra mangaka （漫画家) significa desenhista de mangá, sendo que o último kanji da palavra （家）, é usado para indicar algum tipo de especialista em alguma área. Por exemplo, a palavra shousetsu （小説）significa novela, então quando colocamos o ka（家）no final da palavra （小説家）, temos o especialista em novelas, ou seja, o novelista.

A Morte do Sonho (HQ)

A Morte do Sonho mostra a conclusão da saga Guerra Civil, onde os maiores heróis da Terra entram em conflito devido a uma medida estabelecida pelo governo em que todos eles (os heróis) deveriam se registrar (revelando assim suas identidades), criando assim duas facções de heróis, os que são a favor do registro e os que são contra. 

O estopim para a ideia do registro ocorre quando um grupo de heróis acaba acidentalmente causando um grande acidente ocasionando na morte de civis.  

Embora sempre tenha sido o paladino da América, o capitão fica no lado dos heróis que são contra a Lei de Registro, por acreditar que ela viola o direito a privacidade e a liberdade do cidadão americano. 

A saga Guerra Civil termina com a rendição do Capitão América para as autoridades responsáveis, e seu prólogo, A Morte do Sonho, mostra a queda do grande campeão americano que um dia fora o simbolo de liberdade e coragem, que tanto inspirou aqueles que tiveram de revidar contra o nazismo durante a Segunda Guerra Mundial.

A ilustração da capa é um detalhe a parte, que pelo menos ao me ver representa a liberdade sendo presa e subjugada, já que o herói era considerado o simbolo desse que é o grande privilégio do cidadão na sociedade.  

Hikikomori

Em um país onde a pressão imposta pela própria sociedade para que um individuo se enquadre e corresponda a um parâmetro pré-estabelecido, existem aqueles que não satisfeitos em não terem sido bem sucedidos em alcançar seu espaço acabam que se reclusando por vergonha, insegurança e medo de falharem. Tais indivíduos são conhecidos como hikikomoris.

O termo hikikomori foi usado pela primeira vez em 1998, em um livro chamado "Social Withdrawal: A Neverending Adolescence", do psiquiatra Saito Tamaki, cuja definição dada pelo autor, se resume a indivíduos que se isolam da sociedade em suas casas.

Embora essa condição se apresente com maior frequência em homens, entre 20 e 35 anos, as causas de tal comportamento podem remeter a situações passadas pelo individuo durante a adolescência (bullying, por exemplo), e que no decorrer da vida acabou lhe dando insegurança e fragilidade. Além disso, indivíduos provenientes de famílias com maiores recursos tendem a ter uma chance maior ao que diz respeito ao comportamento hikikomori, devido a pressão exercida pela família que normalmente é mais rígida em relação aos filhos. Em contrapartida, com o advento tecnológico, os dispositivos e aparelhos eletrônicos demandando cada vez menos contato humano, fez com que essas mesmas famílias com maior recurso muitas vezes acabassem que "motivando" o isolamento do filho, que por vezes passa seus dias em seu quarto navegando pela internet ou jogando jogos eletrônicos. 

Normalmente, a condição de hikikomori dentro da família é tratada com o maior sigilo possível, desde que se trata de uma situação que traz grande vergonha para a família. Contudo, os pais não atribuem a culpa ao individuo e sim a eles mesmos, que se consideram responsáveis por terem sido incapazes de dar-lhe uma melhor atenção em relação a educação.

A desmotivação e o desinteresse desses hikikomoris pela vida, acabam que resultando em pessoas sem especialização e incapazes, que em alguns casos, quando finalmente "despertam", se veem com uma vida desperdiçada e sem aproveitamento acadêmico, social e profissional.

Curiosidade (好奇心） 

O kanji da palavra hikikomori (引き籠り) pode significar confinado ou trancafiado dentro de algum lugar. O segundo kanji da palavra, komori (籠り), pode ser lido como kago (籠), que significa jaula.

A equivalência da expressão bullying, em japonês, é Ijime (虐め).

O Reino Unido possui um termo equivalente em inglês ao hikikomori, o NEET (Not currently engaged in Employment, Education or Training), que basicamente quer dizer que não está empregado, não está estudando e tão pouco se especializando. 

Leia mais: 

Can Culture Create Mental Disease? The Rise of “Hikikomori” in the Wake of Economic Downturn in Japan